[音樂.感] 我們都是這樣長大的 – 叱吒廿年看潮流

《叱吒樂壇頒獎禮》誰沒看過?

我這一代人 (泛指80後、90後),對於香港四大樂壇頒獎禮的印象,不外乎是新城的「分豬肉」、TVB的「益自己友」、港台十大中文金曲的「老派」,還有商台叱吒頒獎禮的「年青人心聲」——畢竟,它本來就是對准15至24歲的年輕一族作為市場。

 

對,四張本地樂壇成績表,唯獨叱吒算作是近年比較有公信力的一個,其他的,這裡也不作多說。有趣的是,從千禧年代到現在這廿年之間,叱吒頒獎禮也恰巧反映了本地流行歌曲風格的發展方向。

 

叱吒1

叱吒算得上是與年青人最同一陣時的頒獎禮

 

屬於年青人的頒獎禮

剛過去的叱吒頒獎禮,沒有了現場觀眾,也沒有了能霎時炒熱的話題。早幾年還有欣宜的《女神》得獎、謝霆鋒在台前演出、古天樂被選為最受歡迎男歌手等等議題引發廣大樂迷討論,但今年呢,元旦日所發放的催淚彈,或者警方在遊行期間如何驅散無辜百姓,比謝安琪、麥浚龍有否得獎,似乎更應該受到關注,坊間除了談論方皓玟的《人話》一曲,好像對叱吒的討論仍是甚少。

 

叱吒2

方皓玟於2019年底推出的《人話》受眾人熱議

 

不過,叱吒作為相當地有公信力的樂壇頒獎禮,即使今年少人留意,但獎項始終由一眾 (比較年輕的) DJ以播放率,還有網民 (就是我們這班年輕人) 選出,即使近年各種新式樂壇頒獎禮冒起,但叱吒仍反映了樂壇現在的一些氣象,

 

叱吒廿年,樂壇怎樣變,如何變?

20年前,K歌當道。千禧年代初,叱吒至尊歌曲和最受歡迎歌曲,都是情歌不在話下,而且愈慘愈好,不論是《有病呻吟》、《好心分心》,失戀歌曲似乎是當時樂迷的救贖,也可能正正反映了當時的香港,經濟低迷,而智能手機未有普及,只好在還有運行Windows 98的電腦上,打開Foxy,把傷感的情歌都下載過來,好讓自己「漏煤氣關窗」,邊聽邊默默落淚,或者付個$39的K-Lunch,三五知己一起放聲發洩,不傷錢包,又可以果腹,一舉三得。這樣,K歌便非常流行。

 

叱吒3

久違了的 $39 K Lunch

 

轉捩點在2011 – 2012年左右,智能手機高速掘起,iPhone 4跟Samsung Galaxy S2正打得火紅火熱。同時,MSN逐漸在網絡世界消失,被Whatsapp取而代之。智能手機的普及實在讓我們這一代的生活起了革命性的變化,也對本地音樂造成了衝擊。

 

在2010年代,至尊歌曲和最受歡迎歌曲彷彿走進了平行世界一樣,DJ們把《重口味》點播又點播,但樂迷喜歡,是每晚在劇集中聽到的《天與地》。縱然這十年間,至尊歌曲開始出現非情歌如《流淚行勝利道》,但樂迷所喜歡的,不再是直截了當的情歌之餘,他們開始投選出政治意味濃厚的歌曲——《撐起雨傘》和《人話》,或者選一些非一線歌手的情歌如ToNick的《長廂廝守》、欣宜的《女神》等等,足見播歌的DJ,和聽歌的樂迷,口味再不一樣。

 

叱吒4

現在的許志安,只有流淚,沒有行勝利道

 

同樣道理,不難看見,近年的最受歡迎男女歌手,和叱吒自己選出來的男女歌手金獎,也落入了平行世界之中。

 

下一個潮流,是誰,是什麼歌?

一直以來,擁有的最大優勢的,還是K歌,只是因為這20年間K歌出得太濫,也可能是唱片公司的Budget問題,質素參差,好的作品如《我們都是這樣長大的》,曲風為人熟悉,也可能因此而產出一種親切感,令人百聽不厭,但有更多的,榜也上不了,名字我也說不出來,只是淪落於濫情的地步,真的聽到也想轉到下一首歌。

 

從我看來,未來三數年間,像《忘記和記》這類的懷舊情歌仍有市場,而《我們都是這樣長大的》這類直接懷舊的抒情作,一年有一兩首跑出也不是難事。另外,Band Sound 的話,本地主流仍是Pop Rock的天下,太重型的音樂,對香港人而言也不耐聽。至於R&B的話,方大同在2010年代初將之發揚光大,到現在謝安琪也多唱了R&B的作品,前年一曲《一個女人和浴室》為人津津樂道,也證明了R&B的風格在香港將會發展得愈來愈好。最後,電子音樂的話,走回千禧年代初的Disco風格看似不太可能,而像《773312》這種歌曲亦暫時未為港人能夠接受,如果要在香港捧起一個像Billie Eilish的歌手,恐怕還需多一點時間。

 

叱吒5

謝安琪的名氣也救不回《773312》的名氣

 

歌手方面,叱吒既然是年青人的天下,當然政見也是不可或缺的因素,在剛過去的頒獎禮之中,最受歡迎的男、女歌手和樂隊都是黃的,相信黃派的歌手在未來幾年仍能佔據這些席位。

 

至於要從播放率統計之中拿金獎的話,男歌手我沒有心水選擇。許庭鏗、陳柏宇各有潛力,但事實上他們的歌不為廣大樂迷所認識,偶爾拿一兩年的金獎尚算合理,但要成為另一個張敬軒,似乎還有點距離,所以寧願看好Juno,至少他的作品用心之餘,耐聽性較高。女歌手的話,謝安琪必然跑出,而AGA、Gin Lee、阿Mag這些,應該會讓銀獎競爭得激烈。樂隊方面,Supper Moment逐漸被年青人唾棄,Dear Jane雖然現在仍有金獎,但經歷2019年的政治事件後,香港人對非情歌的需求必然增加,他們能否從情歌Pop Rock轉型成功,將會是能否保得獎樂隊金獎的指標,而一直多唱非情歌的Rubberband則是一匹黑馬,我比較看好他們,而後起之秀Nowhereboys在這個世代也是順流而行,發展的機會也相當不錯。

 

P.S. 以上只是個人意見作出之分析,如覺冒犯,請多包涵

 

延伸閱讀:

叱吒樂壇頒獎禮歷年得獎名單 (維基百科)

[音樂.感]香港樂壇已死? 現在才是百家爭鳴的時代

[音樂.感]華語流行曲的樽頸 – 從《等你下課》得到的啟示

[音樂.感]流行曲流行方程式 – 《長相廝守》給我們的啟示 (上)

 

 

[音樂.感] 中文填充和中文填詞的分別

「我直入元朗,你老豆疊羅漢……」

 

這兩句改編自譚詠麟《愛情陷阱》的歌詞,不知道是何人「衰多口」,也不知道是這兩句歌詞何時誕生,但從小時候,不知為何,就聽過這兩句歌詞。

 

一直以來,坊間都有「填詞」和「作詞」的所謂分野,前者就是按照非填詞人的意思去寫,就像老闆要你按照他的意思去完成一份報告般,做到要求,就可以了;後者則不同,「作」有創作的意思,歌詞被「作」出來的話,詞人應該能掌握更多的東西。然而,隨來粵語流行曲的式微,二次創作、惡搞歌詞等等次文化興起之後,我們要進入的討論,不是要分開「作詞」還是「填詞」,而是,到底我們是在「填詞」,還是「填充」。

 

我直入元朗

「我直入元朗」深入民心,但當中又有什麼意思呢?

 

填充的意義

孩堤時代,我們在小學一年班甚至幼稚園的時候,已經開始了各式各樣的填充(Fill in the blanks)練習。做了這麼多年,可能我們也沒想過,其實做這些重覆又重覆的填充練習用意為何。在教育的角度,不斷的填充,就是讓小孩鞏固他們所學,並「應用」在橫線上,故此填充是一種練習(Practice),是為了小孩日後可以把語文或學科運用在生活及試題之上。

 

Fill in the blanks

孩堤時代常常接觸到的填充題

 

填詞的意義

說到填詞的意義,首先以狹義來說,填詞不同於「作詞」,填詞人需根據別人指定的一些主題、手法,在這個框架內按照歌曲的旋律甚至編曲去填上適當的文字名句子。雖說創作甚受限制,但在這些框框內的,詞人其實還是可以任意發揮。

 

然而,無論創作的空間多大也好,我們所見的填詞作品,絕大部分都已是成品(Finished Goods),而非半製成品或者練習用的東西,不論填出來的質素如何,我們至少會對該作品有所期望,因為,這是一個「成品」,理論上不會再作修改,這亦解釋了為何在林夕及黃偉文(半)退穩後,某位以量取勝的填詞人會遭到網民連番批評,這個問題我會另文詳談。

 

我現時自己肯做飯

填詞填了些聽眾不明所以的東西,聽眾當然不收貨

 

什麼歌是填充,什麼歌是填詞?

根據以上的定義,我會以「有沒有意思」作為量度「填充」與「填詞」的尺,而且,以下也先引用一些經典的「填充」作品,有些純粹為求加個名字,有一些,則善用了這些填充的名字,賦予了歌詞更深一層的意義。至於那些值得大家參考,去改善填詞的手法,應該心知肚明了。

 

《多角誌》 (改編自盧巧音 《三角誌》

https://www.youtube.com/watch?v=cjuQWcJbuq0

 

《岳飛可終身美麗》(改編自鄭秀文《終身美麗》)

https://www.youtube.com/watch?v=TmG4CNdT3kM

 

《K歌之王》(唱: 陳奕迅;詞: 林夕)

https://www.youtube.com/watch?v=JngVPApZ16Q

 

唱廣東歌 (唱: 黃明志;詞: 黃明志)

https://www.youtube.com/watch?v=FE9PszSPfKo

 

那麼,填充給誰看?

這裡想帶出的是,填詞作品,即使以質素來說有高低之分,但是,每首歌本身也應該有其故事,有其靈魂。以文字填充成歌詞的一部分,有時的確可以令人瑯瑯上口,這也無關有意思與否,只是,填詞與作文一樣,自小學習中文英文,填充題目和作文題目本來就分開在不同的試卷上,根本不能混為一談。

 

填充類的歌詞,偶爾一作,可讓人會心微笑,可是這種作法,沒有故事串連,要別人把整首歌詞記熟一定不易。「我直入元朗,你老豆疊羅漢」之後,你記得幾多? 根本連作下去的人也沒有。

 

所以,當看見網上各種傳媒以各種手法去把一些填充的歌詞大肆宣傳,彷彿連鄰居在讀小學的小妮子,也擋不住今日的「網媒文化」,把自己做的填充功課一一呈現在網絡上的各種觀眾眼前。又或者,現今傳媒認為大眾的口味不過是看他們的填充練習,那麼這些傳媒當大家是什麼,那真是不言而喻了。

 

延伸閱讀: [填詞技巧] 填詞如何入手

 

 

[音樂.感] 陳奕迅《破壞王》抄歌 ??

陳奕迅《破壞王》的外表,另一首歌的內心

對不少聽廣東歌的朋友們,陳奕迅這一兩年好像在樂壇上沒什麼動靜,在3年前出過《準備中》大碟,還有2年前的一首《四季》之外,好像也沒有什麼新的廣東作品。因此,在近來他在香港舉辦的《Love is Life》演唱會,當中的新作可算是萬眾期待。繼《與你常在》、《漸漸》和《可一可再》之後,接下來的主打作品,換來了充滿玩味的快歌《破壞王》。咦,這首歌好像有點陳奕迅舊作的影子??

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[音樂.感] 剌眼的青春宣告沉沒 -《床頭燈》

《床頭燈》,送給每一個曾經都青春過、任性過的你

最近,因為要準備MMO給歌手灌錄陳奕迅《床頭燈》的改詞版本,又因為這首歌並非主打歌曲,在網上也不容易找到這首歌的伴奏,在機緣巧合之下,我找到了陳奕迅在《中國新歌聲2》國慶晚會所演唱的版本。原本我是要把整首歌聽完,聽聽音質和有沒有現場的拍掌聲等等會影響伴奏的質素,怎不知一聽,就是播完又播,來來回回十幾遍,久違了的《床頭燈》竟能讓我如此著迷。

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[音樂.感] 《月黑風高》──你想去哪裡?

早陣子因為要重新找工作維持生計的關係,也到了不同的公司去面試。拿著一份別人認為很Jumpy的CV,HR們總是問著一個問題:

「為什麼你讀Finance,投身社會卻不是做這一行的東西?」

近年,我們常常聽到Slash這個名詞,意思就是一些年青人投身不同的工作上,沒有朝九晚五的固定工時,沒有公司給你的穩定收入,而且所費的精神,應該比一個普普通通的上班一族要多很多。我不以Slash來自居,來對而言我已經很普通,但絕大部分的Slash,都不是讀什麼就出來做什麼的,而且他們做的東西範疇很廣,要讀也讀不了,不過,我絕不懷疑這些人的能力,因為從實戰學習,比在大學上讀這讀那要好,而且,因為自己知道有需要才去學習,效率總比為讀而讀的好,所以,對我而言,讀這些做那些不是個問題,而且還可以擴闊自己的眼光,更能明白自身工作的周邊的流程,其實對目前和未來的工作都有莫大的脾益。

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[音樂.感] 華語流行曲的樽頸 – 從《等你下課》得到的啟示

周杰倫《等你下課》一改以往的曲風,但仍深受歡迎,它給了我們什麼的啟示呢?

 

幾十年來,我們每人的成長都深深受到華語歌曲的影響,不論是老一輩聽許冠傑的粵語歌長大的,還是年輕點常常聽周杰倫的國語歌曲長大的,中文歌曲始終離不開大家的耳朵。然而,這幾年來,大家好像都明白了一個趨勢──現在年輕的一代 (大約是00後這一代),都不太會聽中文歌了。不論是粵語還是國語的新歌,近幾年間一直保持減產,以前呢,每一年還可以有十數支歌可以瑯瑯上口,現在一年也好像不夠十首,就連天王級人馬也少了唱歌。

今年,周杰倫一如以往繼續發佈他的新作,這首叫做《等你下課》的歌,旋律、歌詞、故事都比較簡單,沒有了複雜的編曲,沒有了方文山的詞,故事則把大家帶回讀書時期的「那些年」。起初聽來,真的是亳無驚喜可言,加上歌詞連押韻都談不上,聽了一兩遍之後,我就把這首歌擱了下來。奇怪的是,怎麼Youtube上這首歌的點擊率會這麼高?

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